Thanh Lộc trên mặt đất

Vào giữa tháng 7, kịch bản “Mr. Dong” đã tạo ra một “cơn sốt” khi nó được trình diễn trên sân khấu của Idecaf. Mỗi tháng sẽ được “bán hết” hai đêm trước, 9 và 16/7, với 330 ghế mỗi ghế. Tác phẩm do nhà văn Việt Nam Trần Minh Ngọc làm đạo diễn, và vở kịch “Hypocrisie” của nhà văn Pháp Molière nhấn mạnh chủ nghĩa cuồng tín. Trong xã hội quá khứ và hiện tại, người ta xuất hiện dưới danh nghĩa tôn giáo Đó là vì lợi ích cá nhân. .

Trích xuất “Ông Đông” từ buổi biểu diễn tại Thành phố Hồ Chí Minh vào ngày 9 tháng 7. Video: VõHuy .

Ông Đồng có một kịch bản đơn giản với hầu như không có cao trào. Câu chuyện diễn ra tại nhà của ông Pan (nghệ sĩ Hữu Châu). Ông Pan xuất thân từ gia đình miền trung vào đầu thế kỷ 20. Thanh Lộc đóng vai một nhà sư, mặc dù anh ta đã có vợ con, anh ta được đưa trở lại với vị thánh. ngăn chặn. Điểm nổi bật của sự thiếu hiểu biết là ông Pan đã hủy bỏ lễ đính hôn của con gái mình và buộc cô ấy phải cưới “bạn”. Gia đình quyết tâm vạch trần bức màn của người bạn đồng hành.

Là nhân vật chính, Thanh Lộc thu hút toàn bộ tác phẩm và do đó thu hút mọi người. Ngay cả khi anh ấy chưa thể hiện hoặc thể hiện giọng nói của mình, sự quyến rũ của anh ấy là rõ ràng. Tại lễ khai mạc, Thanh Lộc đeo mặt nạ trong khi nhảy trong chuyển động chậm. Khán giả bị thu hút bởi tất cả hành động của anh. Trong bối cảnh nhạc đồng thau, nghệ sĩ dẫn dắt khán giả vào một không gian chứa đầy tín ngưỡng dân gian. Đây là bản nháp của Dong Boy, cho đến khi sự xuất hiện của anh dần nổi lên.

Thanh Lộc đến hiện trường ở Đồng. Ảnh: Thanh Nguyen .

Khi Thanh Lộc tháo mặt nạ ra, tiếng cười nổ ra trong khán phòng. Tóc “bổ sung”, son môi, mặt phấn nhạt, dáng người đeo gấm màu vàng và vòng cổ ngọc trai. Khi bạn đi bộ, bạn gặp Sen (Hương Giang), một người trong nhà, người toát ra một bầu không khí hào phóng. Khi anh ta đang ngồi trong một phòng riêng với Hoàng Trinh, một người đàn ông là một người đàn ông, người cai trị đột nhiên thể hiện thái độ và sự ngấm ngầm của anh ta.

Thanh Lộc (Thanh Lộc) liên tục thay đổi thành phong cách hài và phong cách hài. Sau khi hóa thân thành ông Đồng được hơn 8 năm, nghệ sĩ đã ghi nhớ mọi thay đổi và từng cử chỉ của nhân vật trên sân khấu. Tất cả các chuyển động của anh ta dường như được tính toán và điều chỉnh chính xác. Khi ngón tay của ông Dong di chuyển đến chỗ ngồi của bà Pan, khán giả cười và xoa đầu gối họ một cách đùa giỡn. Các trò chơi chữ cũng được chơi bởi nghệ sĩ, khiến giọng nói của anh ta dao động lên xuống, chẳng hạn như: “Tôi vẫn nghĩ cơ thể của bạn, cơ thể của bạn tốt hơn của tôi”, “Tôi muốn thú nhận trong một thời gian dài”, không, nói Điều trong phòng của anh ta là “…

Ông Dong dần trở thành hiện thực khi cốt truyện phát triển. Ảnh: Thanh Nguyen .

Hành động của Thanh Lộc lên tòa đạt đến đỉnh điểm. Ông Dong giả vờ Phân khúc khán giả của “Linh Ong” Khi âm nhạc xuất hiện, các nghệ sĩ biểu diễn trên sân khấu một cách nhảy múa. Thanh Lộc luôn thu hút khán giả tham gia các buổi biểu diễn múa đòi hỏi sức mạnh thể chất. Là một hậu duệ, anh đã thành thạo tất cả các động tác của opera cổ điển Và áp dụng nó vào nhà hát truyền miệng. Linh hồn giữa Chan Dong và anh Phan trở thành cao trào của tác phẩm dưới sự hợp tác giữa Thanh Lộc-Hữu Châu.

Sự ngẫu hứng của Than h Lộc là yếu tố khán giả chính Đối với một người, đôi khi anh ta sẽ chọc cười giọng điệu “xấu” của người bạn đời Hữu Châu, hoặc cười nhạo anh trai nghệ sĩ Bạch Lang (như ông Hai Hoanh) khi bản nhạc sắp được phát hành. Trong một cảnh, anh ta tình cờ thấy. Sân khấu chuyển sang “Linh Ong” và bị trừng phạt vì nhiều bài phát biểu. Màn trình diễn ngẫu hứng của Thanh Lộc đã giúp mỗi màn trình diễn mang những đặc điểm thú vị riêng. Lần thứ hai và lần thứ ba thu hút khán giả lên sân khấu. Các diễn viên khác trong phim đang mải mê với vai Ông Hữu, đại diện cho những người giàu có và quyền lực của xã hội cũ, nhưng anh ta bất lực vì mê tín và từ đó bị giới tôn giáo ngăn cản. Những từ ngữ thể hiện sự đồng cảm.

Nhân vật của Hữu Châu (phải) đại diện cho những người có nhiều tiền nhưng cuồng tín và sâu sắc. Quái vật. Hiện tại.

Công việc bị giới hạn trong bối cảnh: từ khi bắt đầu công việc Để thực hiện một tác phẩm cuối cùng. Sự sắp xếp đơn giản này cho phép tác phẩm rút ngắn thời gian đi lại trên sân khấu và cài đặt sự sáng tạo: vai trò của cuộc sống, mặt tiêu cực được tiếp xúc với “Linh Ong”, nhân chứng của “Linh Bà”. Bối cảnh của bộ phim là xung quanh bàn thờ , Dù che và các vật trang trí khác … nhưng vẫn đảm bảo các tác phẩm nghệ thuật tinh xảo.

Khán giả của Quảng Huy (khu 1) đánh giá cao những cảnh đơn giản, nhưng luôn duy trì nhịp điệu sống động. Sau khi Thanh Lộc chơi Cam ở Tam Cẩm, anh ngưỡng mộ nghệ sĩ ở lối vàon Giàu có, giàu kinh nghiệm và hoạt bát. Anh nói: “Tình yêu của tôi dành cho anh Thanh Lộc là kỹ năng biểu diễn các tiết mục thể chất trong giọng nói và các phần nhảy, thể hiện hồn ma, lươn và nhân vật hợp nhất của nhân vật.” Nó mở đầu cho một loạt các tác phẩm đôi khi được Idecaf dựng lại, như Golden Casket, Côn Tâm-Cam … Theo lời ông “bầu” anh Huỳnh Anh Tuấn, thiếu kịch bản trên sân khấu Hồ Chí Minh. Mang lại kinh điển để lấp đầy khoảng trống này. Ca khúc được chọn rất xã hội và luôn có thể có tác động rất lớn đến khán giả hiện tại. Ông Ruan nói: “Trong vài thập kỷ qua, một lớp khán giả mới đã hình thành. Đây là cơ hội để khán giả trẻ tiếp xúc với phim truyền hình cổ điển.” – Năm 2007, từ Thanh Lộc trong DVD “Thanh Lộc-Dancing Heart” Chơi “Ông Đông”. Video: Youtube .

Mai Nhật

Trả lời

Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai. Các trường bắt buộc được đánh dấu *