Loạt tranh của Hoàng Văn Diễm được trưng bày trong triển lãm nhóm nghệ sĩ “Kết nối” tại Bảo tàng Mỹ thuật Thành phố Hồ Chí Minh – cho đến ngày 25 tháng 7. Anh chọn viễn cảnh của cô gái miền núi ở Lạng Sơn – quê hương anh. Bức ảnh là bức tranh màu nước “Misty Mountains” trên vải gần đây.

Loạt tranh của Hoàng Văn Diễm đã được trưng bày trong triển lãm nhóm họa sĩ “Kết nối” tại Bảo tàng Mỹ thuật HCM – cho đến ngày 25/7. Anh chọn viễn cảnh từ cô gái miền núi ở quê nhà Lang Sơn. Bức ảnh là “Núi sương mù” mà anh mới vẽ, một chất liệu màu nước trên vải.

Ảnh “Hoa trinh nữ”. Anh ta là một họa sĩ từ nhỏ, và anh ta bị mê hoặc bởi vẻ đẹp của con người và phong cảnh của quê hương. Lớn lên, nỗi nhớ đã ăn sâu vào tiềm thức của anh, và anh khao khát được trở về quê hương. Anh nói: “Nhiều người hỏi tôi tại sao những cô gái dân tộc trong bức tranh lại đẹp đến thế. Những người mẫu tôi vẽ là từ đời thực. Tôi đã gặp nhiều phụ nữ trẻ trên núi, họ có vẻ đẹp riêng: chiếc xe dĩ nhiên cứng cáp và hơi hoang dã. . “

Hình ảnh” Fleur V Gọi “. Anh ta là một họa sĩ từ nhỏ, và anh ta bị mê hoặc bởi vẻ đẹp của con người và phong cảnh của quê hương. Lớn lên, nỗi nhớ đã ăn sâu vào tiềm thức của anh, và anh khao khát được trở về quê hương. Anh nói: “Nhiều người hỏi tôi tại sao những cô gái dân tộc trong bức tranh lại đẹp đến thế. Những người mẫu tôi vẽ là từ đời thực. Tôi đã gặp nhiều phụ nữ trẻ trên núi, họ có vẻ đẹp riêng: nhưng bản thân anh ta mạnh mẽ và hơi điên rồ. “Đầu tiên anh ấy vẽ một bức chân dung của người mẫu trên một tờ giấy nhỏ, và sau đó nghĩ ra ý tưởng hoàn thiện .

Nghệ sĩ thường vẽ chân dung của các cô gái tại Trường Giáo dục Langsong nơi anh ấy là giáo sư. . Đầu tiên anh ta phác họa chân dung của người mẫu trên một mảnh giấy nhỏ, và sau đó nghĩ ra ý tưởng hoàn hảo. Anh ta thường sử dụng màu nước trên giấy vải, được phát triển từ những trái nho của phong cách hội họa. Các tác phẩm của nhiều nghệ sĩ từ vùng Đông Bắc. Trung bình, theo độ khó của ý tưởng, anh cần dành một tháng để vẽ.

Ông thường sử dụng tranh màu nước trên vải. Bức tranh màu nước này được phát triển từ phong cách nho, là một chất liệu tranh điển hình được tạo ra bởi nhiều họa sĩ. Được ưa chuộng ở vùng Đông Bắc. Theo những khó khăn của ý tưởng, phải mất trung bình một tháng.

Đây là một trong ba bức tranh trên “Sườn núi”. Họa sĩ Hoàng Văn Diễm sinh năm 1985 và tốt nghiệp Đại học Mỹ thuật Việt Nam năm 2010. Ông đã giành được một giải thưởng từ Ủy ban quốc gia của Hiệp hội văn học nghệ thuật Việt Nam năm 2013 và một giải thưởng từ ba khu vực ở phía tây. buổi triển lãm. Miền Bắc Việt Nam năm 2016 …

Một trong ba bức tranh “Sườn núi”. Họa sĩ Hoàng Văn Diễm sinh năm 1985 và tốt nghiệp Đại học Mỹ thuật Việt Nam năm 2010. Ông đã giành được một giải thưởng từ Ủy ban quốc gia của Hiệp hội văn học nghệ thuật Việt Nam năm 2013 và một giải thưởng từ ba khu vực ở phía tây. buổi triển lãm. Miền Bắc Việt Nam năm 2016 …

Vẫn tập trung vào các cô gái, nghệ sĩ Đinh Ngọc Thắng đã chọn hình ảnh một cô gái mặc váy hoa dài. Đối với anh, đây là vẻ đẹp đặc trưng của những cô gái Việt Nam.

Vẫn với chủ đề về những cô gái trẻ, nghệ sĩ Đinh Ngọc Thắng đã chọn những bức ảnh cô gái mặc váy hoa dài. Đối với anh, đây là vẻ đẹp đặc trưng của những cô gái Việt Nam. Nó tích hợp các họa sĩ bán hiện thực với nhiều hình ảnh hư cấu. Ông sử dụng acrylic, sơn và các vật liệu tổng hợp khác để thể hiện các ý tưởng khác nhau.

Họa sĩ bán hiện thực kết hợp nhiều hình ảnh hư cấu. Ông sử dụng acrylic, sơn và các vật liệu tổng hợp khác để thể hiện các ý tưởng khác nhau.

Trung bình, anh ấy cần nửa tháng đến một tháng để hoàn thành bức tranh. Chân dung người mẫu lấy cảm hứng từ bạn bè.

Thời gian trung bình để hoàn thành bức tranh là nửa tháng đến một tháng. Chân dung của một người mẫu lấy cảm hứng từ một người bạn.

“Tuổi trẻ” là một trong những tác phẩm tốn nhiều thời gian của tác giả, hơn một tháng.

Hình ảnh “Tuổi trẻ” là một trong số đó. Tác phẩm tốn nhiều thời gian của tác giả – hơn một tháng

– miêu tả “giấc mơ của đại dương”, ông thường phác họa chân dung của người mẫu trước khi đưa nó vào.

Triển lãm “Kết nối” gần 60 tác phẩm của 11 nghệ sĩ từ nhiều vùng, sử dụng nhiều chất liệu, như sơn dầu, acrylic, mực khô, điêu khắc … Thông qua sự kiện này, tác giả hy vọng sẽ mang đến thị trường nghệ thuật Đến với bầu không khí nhiều hơn, và cuộc sống của thị trường nghệ thuật sau khi phục hồi dần dần trong giai đoạn bình tĩnh do Covid-19.-Một bức ảnh của “Giấc mơ của đại dương”. Ông thường phác họa chân dung của các người mẫu trước khi chụp ảnh Triển lãm “Kết nối” quy tụ gần 60 tác phẩm của 11 nghệ sĩ từ nhiều vùng, bao gồm tranh vẽ và các vật liệu khácDầu, acrylic, mực khô, điêu khắc … Thông qua sự kiện này, tác giả hy vọng sẽ mang lại nhiều không khí hơn cho thị trường nghệ thuật. Vì Covid-19, sau một thời gian yên tĩnh, thị trường nghệ thuật dần hoạt động.

— Mai Nhật (Ảnh: Lý Đôi)