Nguyễn Tử Nghi-nhân vật cuối cùng của họa sĩ huyền thoại người Việt “Phai-Sang-Liên-Nghiêm” (Bùi Xuân Phái-Nguyễn Sang-Dương Bích Liên-Nguyễn Tu Nghiêm) qua đời vào ngày 15 tháng Sáu. Bảo tàng Quốc gia Singapore sẽ tổ chức một triển lãm nghệ thuật lớn mang tên “Tái tạo chủ nghĩa hiện đại – Tranh vẽ từ Đông Nam Á, Châu Âu và các khu vực khác.” Tác phẩm nghệ thuật từ Đông Nam Á, Châu Âu và các khu vực khác). Trong sự kiện, các nghệ sĩ Lê Phổ, Nguyễn Gia Tri và Nguyễn Tử Nghi trở thành tâm điểm chú ý. Tác phẩm của bạn được đặt một cách trang trọng bên cạnh những bức tranh của các họa sĩ bậc thầy châu Âu và Mỹ.
Sự cố này chứng minh rằng ngay cả khi Nguyễn Tử Nghi trở về mãi mãi, anh và một số nghệ sĩ Việt Nam cũng mang cho anh hình dáng và tên tuổi. Ranh giới nghệ thuật dân tộc đã trở thành niềm tự hào của nghệ thuật Việt Nam.
Nghệ thuật “Vũ điệu cổ xưa” của Nguyễn Tử Nghi được trưng bày trong một triển lãm nghệ thuật lớn tại Bảo tàng Quốc gia Singapore. Nhiếp ảnh: Vũ Văn Việt .
Nguyễn Tú Nghiêm là thế hệ đầu tiên. Các tác phẩm sáng tạo và tài năng của ông chịu ảnh hưởng của thời kỳ văn hóa và lịch sử đặc biệt của đất nước, khiến ông trở thành một trong những tên tuổi đại diện cho thế hệ vàng của nghệ thuật đương đại Việt Nam. mặc
Nguyễn Tử Nghiêm, sinh năm 1922, là con trai của phó bếp trưởng Nguyễn Tử Tài. Nguyễn Tử Nghi xuất thân từ một gia đình học thuật lớn, tôn trọng cách học cổ xưa, giữ lại văn hóa và thói quen dân tộc của bảy anh chị em, và là người duy nhất tham gia hội họa. Từ khi còn rất nhỏ, anh đã bị mê hoặc bởi việc tạo hình các con vật và hình tượng đất sét. Cậu bé, khoảng sáu hoặc bảy tuổi, đã học vẽ từ một giáo viên nông thôn và bắt đầu lặp lại tính cách của Kiyo từ một cuốn sách nhỏ mà giáo viên đưa cho cậu. Với thời gian trôi qua, bàn tay, suy nghĩ và ý thức hình thành của anh, cấu trúc của sự vật dần hình thành và trở nên thành thạo.
Khi anh học xong tiểu học ở Rongshi, anh đi theo anh trai mình. Tìm kiếm họa sĩ Lê Bồ để học vẽ tranh tại Hà Nội. Nguyễn Tú Nghi, 19 tuổi, đã đỗ 15 khóa của Học viện Mỹ thuật Đông Dương (1941-1946) và học với các họa sĩ Bùi Xuân Phái, Huỳnh Văn Miếu, Tạ Thế Bình … 1945. Chính trong những năm làm việc vất vả từ đất nước, Nguyễn Tử Nghi và những người cùng thời đã sống trong một hành trình chính trị – kỷ nguyên sôi động của xã hội. Đạt được giá trị văn hóa tuyệt vời tại Việt Nam. Những bức tranh của ông từ những năm 1940, 1950 và đầu những năm 1960 là một trong những trang “Lịch sử” với những bức vẽ để giúp thế hệ tiếp theo hiểu rõ hơn về thời kỳ của đất nước. Chúng bao gồm những kiệt tác của sơn mài, ví dụ: Vào ngày 2 tháng 9, Nghệ thực sự là một nông dân đang phải vật lộn với thuế …
Họa sĩ cuộc sống đắm chìm trong truyền thống dân gian
Nuan Thun (Nguyễn Tử Nghi) tìm kiếm văn học và nghệ thuật dân gian như nguồn tài nguyên và nguồn cảm hứng vô tận của nó. Ông được thừa hưởng nguồn gốc của văn hóa dân tộc từ những người tiền nhiệm, nhưng ngoài những sáng tạo của riêng ông, ông không có bất kỳ ràng buộc nào khác. Chẳng hạn, người xem có thể thấy hình ảnh một vũ công triều đình đang nhảy múa trong cung điện qua bức tượng gỗ cổ xưa của cung điện, đồng thời, thông qua sự biến đổi tinh tế của hình ảnh và vị trí của các nhân vật để nhận ra những đặc điểm độc đáo của anh ta Nhưng bố cục mở thể hiện màu sắc rõ ràng, tươi mới và hiện đại.
Họa sĩ quá cố Ruan Wenyi có ảnh hưởng sâu sắc đến hệ thống họa sĩ trẻ người Việt.
Nghệ sĩ thị giác nghệ sĩ và giám tuyển Ruan Wenhui rất quan tâm đến thế giới nghệ thuật của Nguyễn Tử Nghi. Theo Như Huy, ngay cả trong tranh sơn dầu và sơn than đã thành công, một trong những đặc điểm lớn nhất của bức tranh truyền thống này là sự lựa chọn sơn dầu và sơn.
Đối với nhiều họa sĩ, tranh sơn dầu là một phương tiện thể hiện. Nó đáp ứng tất cả các tiêu chí và có thể thể hiện chính xác và nhất quán khái niệm hội họa theo thời gian. Tuy nhiên, tranh sơn dầu thiếu sự mơ hồ, khiến các họa sĩ khó có thể trút được cảm xúc và cảm xúc. Mặt khác, sắc tố và vecni là hai vật liệu khó nắm bắt.
Sơn đòi hỏi người sáng tạo phải biết cách tích hợp cảm xúc với vật liệu trong quá trình tương tác với nhiệt độ và nhiệt độ. nhiệt. Màu sắc của sơn mài nên xuyên thấu và không hợp nhất với nhau. Gouache là thứ mà các nghệ sĩ cần vẽ nhanh chóng. Họ sẽ không pha trộn màu sắc, nhưng sẽ giữ lại màu gốc, do đó, nhà soạn nhạc phải có đủ độ chín và độ nhạy để làm chủ vật liệu.
“Nguyễn Tử NghTôi quyết định tìm kiếm một hệ sinh thái khác, không chống lại các ý tưởng phương Tây, nhưng để làm phong phú thêm sự sáng tạo và văn hóa dân tộc của tôi. Trong các tác phẩm của mình, các yếu tố đào tạo phương Tây vẫn có những ứng dụng độc đáo, như trừu tượng hóa hình học hoặc tương lai. Tuy nhiên, tất cả chúng đều được tích hợp vào hệ sinh thái châu Á và được gọi một cách chu đáo là Nguyễn Tử Nghi, “Nghệ sĩ thị giác chung Như Huy.” “Ở Việt Nam, tất cả nghệ thuật lịch sử Mỹ được vẽ ở ba độ cao: Văn hóa Đông Sơn, Bà Maître Nguyễn Tú Nghiêm là đồ gốm màu nâu thời Trần và là tác phẩm điêu khắc của tòa thị chính thế kỷ 16, 17 và 18, “dịch” bản chất của toàn bộ vẻ đẹp. , Và chuyển những nét độc đáo nhất của điêu khắc Tòa thị chính thành ngôn ngữ hội họa, và có ba chủ đề chính: múa cổ, cung hoàng đạo và Kiều – Kim Trọng, Lê Thiết Cường – đã viết nhiều bài về Nguyễn Tự Nghi – phân tích .
Năm 2003 bức tranh Dê. Bột màu trên giấy (sưu tầm từ Thu Giang).
Một người chủ nhà đơn giản và siêng năng cho đến cuối đời
Nhận xét Hai năm trước, một họa sĩ đã mời họa sĩ Lê Thiết Cường đến phỏng vấn dê năm mới khi Lê Thiết Cường muốn biết tại sao Nguyễn Tử Nghiêm. Tôn trọng con dê, anh ta thậm chí còn vẽ một con dê. Trên trang bìa của cuốn sách tranh về cung hoàng đạo Trung Quốc, họa sĩ nói: “Cuối cùng, bạn có vẽ nó đẹp không?” Câu này cho phép Thiết Cường nhớ và hiểu rằng chủ đề chỉ là một cái cớ, không phải là nghệ sĩ đắm chìm trong thế giới sáng tạo Điều quan trọng nhất.
Về Nguyễn Tú Nghiêm, họa sĩ Lê Thiết Cường cho biết anh là một người đơn giản, nhiệt tình, tự chủ và điềm tĩnh. Lê Thiết Cường cho biết, anh hiếm khi xuất hiện tại buổi khai mạc triển lãm, hội nghị, hội nghị, hội thảo về nghệ thuật Việt Nam … “Anh muốn đi ra ngoài và cống hiến hết mình cho hội họa.”
Nguyễn Tử Nghi bị mê hoặc nhất bởi Vẻ đẹp của nghệ thuật dân gian, và cuối cùng ông chỉ là một học sinh, đã không thể sử dụng tất cả các bản sắc đẹp của dân gian trong văn bản. Đó là một hành trình, một trò chơi thú vị, cho đến khi đôi mắt anh mờ đi, đôi tay run rẩy, mái tóc hoa râm luôn bận rộn ngày đêm phác thảo. Nhiều người thân của anh cho biết anh vẫn vẽ vào tháng 5/2016.
Do đó, không chỉ tranh của Nguyễn Tử Nghiêm, mà toàn bộ sự nghiệp sáng tạo của anh là một ví dụ tuyệt vời, có tác động sâu sắc đến thế hệ nghệ sĩ tiếp theo.
>> Xem thêm:
Cái chết của người nổi tiếng Ruan Guoyi-Bức tranh nổi tiếng của họa sĩ Ruan Guoyi-35 tác phẩm của Ruan Guoyi đã được triển lãm